Bajo las sábanas, la punta del iceberg

Una pareja, en una habitación, acostados. Una cama estilo matrimonial, una mesita de luz a cada lado junto con su respectivo velador, un celular y algún que otro libro. A pocos metros, un ventilador de piso cuadrado, blanco, algo viejo. Es verano. Antes de ir a dormir, ella se levanta y apaga el ventilador.

Temer partir es una obra dramática que encuentra en lo cotidiano la posibilidad de hablar de algo mucho más grande. A partir de un gesto pequeño, motivado por una preocupación ecológica, la obra despliega una discusión que pronto deja de hablar del ventilador. Porque el ventilador nunca es el verdadero problema. Es apenas el detonante, el punto de partida. La dramaturgia construye un conflicto que se expande progresivamente. Hablar de dinero, de ahorro, de conciencia ecológica o de hábitos cotidianos se convierte en una forma de hablar de otra cosa. De los miedos, las frustraciones, los deseos y las inseguridades que muchas veces permanecen ocultos detrás de las rutinas. Como la punta de un iceberg debajo de las sábanas, aquello que aparece en la superficie es apenas una pequeña parte de algo mucho más profundo.

La puesta en escena acompaña esta búsqueda desde un trabajo sensible y minucioso. La escenografía sitúa rápidamente al espectador dentro de la intimidad de los personajes y construye un espacio reconocible, cercano y verosímil. La iluminación acompaña el recorrido de la obra, dialogando constantemente con los estados de ánimo de los personajes, por momentos más cálida y cercana, por otros más fría y distante. El diseño sonoro y la música aparecen de manera sutil, acompañando los cambios de clima y ampliando el universo de la escena. Existe además un interesante trabajo en la utilización del espacio escénico. Las entradas, salidas y acciones que ocurren fuera de campo expanden el mundo de los personajes más allá de los límites visibles del escenario. Los cuerpos se desplazan impulsados por el calor, el cansancio, el enojo y la necesidad de ser escuchados, construyendo una suerte de coreografía de la incomodidad. La cercanía que propone el dispositivo escénico potencia aún más esta experiencia. Esa intimidad, sumada a la vulnerabilidad que exponen los protagonistas, permite apreciar los matices del vínculo. La discusión escala, las diferencias se profundizan, pero siempre persiste un espacio para el afecto y la ternura.

Cabe destacar que el humor ocupa también un lugar fundamental dentro de la propuesta. Las exageraciones propias de una discusión y los razonamientos absurdos, generan una comicidad inmediata y cómplice.

Temer partir da vida a lo cotidiano. Pone en conflicto lo que se dice y lo que no, encuentra humor en medio de la tensión y transforma una pequeña discusión en una experiencia que excede ampliamente su punto de partida. Una obra sensible e intimista que encuentra en la convivencia un territorio fértil para explorar contradicciones, desacuerdos y reflexiones existenciales que trascienden a sus personajes.

 

Ficha

Dramaturgia: Cecilia Meijide

Actúan: Nacho Ciatti, Paula Staffolani

Vestuario: Laura Staffolani

Escenografía: Santiago Badillo

Iluminación: Santiago Badillo

Fotografía: Andrea Vigano

Asistencia de escenografía: Lara Stilstein

Asistencia de dirección: Cintia Zaccolo

Prensa: Cecilia Gamboa

Producción ejecutiva: Cintia Zaccolo

Supervisión dramatúrgica: Nacho Ciatti

Grafica: Barbi Delfino

Dirección: Cecilia Meijide