Encerrada

Ella está en un cuartito, frío, despersonalizado, inentendible, algunos bancos de pared y una pequeña puertita cerrada muy pequeña a un lado, no para que pase alguien, más bien como si tapara algo; hay ventanas… o al menos algo muy parecido ¿hay alguien del otro lado?.

No sabe bien dónde está, ni qué hace ahí, tampoco en qué idioma hablar, a pesar de ir cambiando nadie le responde. Es intérprete y trabaja para el presidente, también es su gran amor, están juntos y no lo oculta, pero hay un pequeño detalle: él está muerto y ella además de estar atravesando su proceso, debe asimilar la noticia.

Habla por si alguien la escucha y cuenta su vida, para que sepan quién es y de paso para hacer un recorrido personal, a ver si le encuentra algún sentido a lo que está viviendo.

Tiene puesto un prolijo trajecito azul con pollera y zapatos con taco alto, a medida que avanza el relato se empieza a acalorar y la ropa se vuelve una prisión.

Cuenta como fue la relación con su madre, cómo siempre la minimizó y construyó su personalidad en base a eso. También habla de parejas y un tendal muy particular que dejó en su camino, como la convencieron de estar maldita y del encuentro con un viejo amigo (devenido en compañero de trabajo), al que tiempo atrás le contó esto, que para ella es tanto un secreto como una carga.

Eleonora está sola en escena, se mueve en el espacio que delimita ese pequeño cuarto y cuando habla en otros idiomas, un letrero luminoso que hay en la parte superior, traduce.

Su actuación es impecable, su discurso, su lenguaje corporal, todo demuestra como esa mujer que inicia sin entender porqué está ahí, va descubriendo que pasó, de pronto para y en un instante de lucidez comprende… ¿le servirá de algo?.

Un trabajo milimétrico, fluido, lleno de matices, en el que demuestra todo su talento.

Por su parte Francisco Lumerman desde la dramaturgia y la dirección, plantea un trabajo en el que la curva dramática no se queda quieta, un texto en el que el personaje cuenta dos cosas a la vez sin siquiera notarlo, con un subtexto tan rico como imperceptible, que en un momento se revela y responde una gran pregunta.

Política, amor, amistad y maldiciones, que no necesitan más que un pequeño espacio, una excelente guía y una intérprete de primera línea.

¿Hasta dónde vale la pena romper las cadenas?

 

Ficha:

Actuación: Eleonora Wexler

Diseño de escenografía: Rodrigo Gonzalez Garillo

Diseño de vestuario: Paola Delgado

Diseño de iluminación: Ricardo Sica

Diseño sonoro / Música original: Guadalupe Otheguy

Fotografía: Alejandra López

Diseño gráfico: Sergio Calvo

Prensa y difusión: Caro Alfonso

Asistencia de dirección: Fabiana Ferrada

Producción ejecutiva: Romina Ciera

Dirección de producción: Romina Chepe

Dramaturgia y dirección: Francisco Lumerman

Género: Unipersonal dramático