El hombre menguante

Una casa, no muy grande, posiblemente un PH, dos ambientes con terracita, en un barrio de la ciudad de Buenos Aires, que podría ser Villa Crespo. En esta casa viven juntos desde hace unos cuarenta años sus dueños, una pareja de madre (Maitina De Marco) y padre (Mauricio Minetti); viven juntos, también, pero más acá en el tiempo, su hijo (Paco Gorriz) y el perro.

Para sostener este hogar, el hombre pasa su vida en la calle manejando un taxi; no es su sueño, pero con alguna resignación lo acepta. Su sueño es ser actor, actor de teatro; siempre sintió que tenía un don para la actuación y ahora tiene más cerca que nunca su oportunidad para demostrarlo. La mujer, que es la esposa y la madre en esta historia, también siente el llamado de la acción creativa; ella pinta cuadros, plasma en grandes lienzos lo cotidiano y lo extraordinario de la realidad de cada día, pero lo codifica, construye metáforas con su visión del mundo.

Quedan en la casa de esta historia el hijo y la palpable ausencia de Petorutti, el pictórico perro. Este es el planteo inicial, pero no es de lo que viene a hablar Ambiente; es de algo que por lo cotidiano se torna siniestro, de un deseo que no puede permanecer más tiempo oculto, de un temor que tiene que de alguna manera exorcizarse, de elegir el camino más a mano para dejar de ser hijo. En la tarea de contar, la central de esta historia va apareciendo, como en toda buena historia, desvíos, metáforas y digresiones.

La historia más o menos reciente del país, con sus crisis recurrentes, algunas críticas con algo de sorna al teatro, a sus dispositivos, sus prejuicios. A la forma que tienen algunos de ofrecer lo en la góndola de las mercaderías; en este proceso el texto no evita un recorte que define a qué público está dirigida la obra, lo cual no le quita méritos.

Con muy poca materia escenográfica, apenas la infatigable mesa con sillas y poco más, la puesta en escena es en esta simpleza,espléndida ; se expande sigilosamente hacia el público, volviendo borrosa la línea que separa la obra del mundo. La iluminación, de Matías Sendon, que es también escenografía y demarcación, que con dos cambios en toda la obra construye dramaturgia, resulta completamente eficaz y poética. Una obra que se construye con muy pocos elementos, cuidadosamente dispuestos y trabajados, actores que con nada hacen aparecer espacios, personajes y situaciones, una obra múltiple, que podría ser una excelente comedia, o una pregunta abierta como una herida, esperando su improbable respuesta.

Ficha:

Autor y director: Martín Slipak

Asistencia de dirección: Ana Skornik

Diseño de luces: Matías Sendón

Fotografía: Nora Lezano

Cuadros: Nancy Alpern

Diseño gráfico: Lola Ríos

 

Género

Drama