Yunta

Las relaciones sociales muchas veces se tensan y son manipuladas por el poder. Se intenta tapar las diferencias de clase y disimular los privilegios de unos pocos, mientras la mayoría debe esforzarse al límite para apenas vivir al día.

En “Yunta” se encuentran un terrateniente y su peón de campo. Entre charlas y anécdotas, el patrón busca convencer a su empleado de que ambos son iguales. Pero a medida que la conversación avanza, aparecen los abusos de poder, la discriminación y un odio profundo que se vuelve insoportable. Ese clima llevará al obrero a poner un freno, dejar de someterse y tomar las riendas de su destino.

Las actuaciones son un punto alto. Pedro Risi, en el rol del patrón, construye un personaje cargado de soberbia y contradicciones. Matías Broglia, como el peón, se mueve entre la obediencia inicial y la rebelión final. Entre ambos generan un universo campestre muy creíble. Las acciones ligadas al trabajo rural, como el cuidado de caballos, aparecen sin necesidad de objetos reales. Todo se sostiene desde la convicción actoral, lo que hace que el espectador pueda entrar en ese mundo sin dudarlo. Hay momentos de tensión extrema, donde las emociones desbordan y el escenario se vuelve un espacio de lucha constante.

La puesta de Adriana Roffi apuesta a una obra dinámica, con movimiento escénico y un abanico emocional amplio. La escenografía mínima y los objetos imaginarios refuerzan la idea de un campo atemporal, que puede ser cualquiera. Esa decisión potencia lo simbólico: trabajo, obediencia, tierra y explotación aparecen sin necesidad de realismo, solo desde lo que transmiten los cuerpos en acción. El ritmo de la puesta acompaña ese pulso rural y mantiene una tensión que nunca se afloja.

“Yunta” no se queda en un retrato de desigualdad laboral. Pone en evidencia mecanismos de poder que aún persisten bajo otras formas. Una obra que recuerda que incluso en los vínculos más cercanos, cuando la dominación se vuelve costumbre, siempre hay un punto de quiebre. Y en ese quiebre, aunque doloroso, late la posibilidad de un futuro distinto.

Ficha:

Actúan: Matías Broglia y Pedro Risi

Escenografía: Gustavo Acevedo

Iluminación: Juan Chiarella

Diseño: Edgardo Carosia

Fotos: Gerardo Serre/ Cristian Holzmann

Redes: Victoria Sarchi

Prensa: Natalia Bocca

Producción Ejecutiva y Asistencia General: Martina Kuriger

Versión y Dirección: Adriana Roffi Género: Drama