Entre espejos

 

Son dos obras en una: la investigación sobre casos reales, de distintos tipos de abusos y agresiones sexuales realizadas por hombres sobre mujeres, recopilando encuestas y estadísticas, y un grupo de intérpretes, actrices y actores en un ensayo para llevar a escena ese trabajo de campo, encontrando en este proceso problemas a resolver mucho más urgentes que los dramáticos. Los intérpretes, Ariel Bar-On, Valeria Correa, Bárbara Massó, Juliana Muras y Pablo Ragoni, encarnan personajes móviles, que les permiten representar las distintas situaciones que se plantean. Esta puesta en abismo resulta particularmente eficaz, multiplicando la potencia del mensaje y los fines declarados por la propia obra.

Una obra movil

La puesta en escena: cinco sillas y muy poco más; el principio es la escasez; los elementos utilizados, el vestuario y la iluminación sirven para reforzar el mensaje; no tiene intención de construcción de lugar ni de ningún tipo de representación ni de metáfora.

Caso archivado es una obra que no pretende construir alegorías, que entiende la función del teatro como espacio de comunicación donde visibilizar problemáticas contemporáneas de la sociedad que lo construye. Que plantea a los espectadores su tema y circunstancia de manera tan clara y cotidiana que los involucra inevitablemente, y a la vez le cuestiona la posibilidad o eficacia que tiene el propio teatro como medio de construcción simbólica, si le resulta posible o útil representar un dolor presente o construir una metáfora sobre un problema, cualquier problema, que la misma sociedad que lo construye considera urgente de tratar. Esta intención y estos claros cuestionamientos no le impiden construirse a sí misma con los elementos más propios de la representación escénica; contrariamente a lo que se puede suponer, no es una pieza que niegue las capacidades de construcción y transmisión del lenguaje teatral, cuando los intérpretes cambian sus personajes sin artilugios ni efectos, utilizando con eficacia las siempre esquivas reglas de la verosimilitud escénica. Una obra de doble sentido, que se construye como dos, que va y vuelve hacia el público en una suerte de reflejo infinito, multiplicando su mensaje mucho más allá del aquí y ahora de la representación.

 

Ficha:

 

Autoría:

Luca Franceschi

Adaptación:

Juan Francisco Dasso

Traducción:

Alberto Castrillo Ferrer

Actúan:

Ariel Bar-On, Valeria Correa, Bárbara Massó, Juliana Muras, Pablo Ragoni

Diseño de vestuario:

Lara Sol Gaudini

Diseño de escenografía:

Lara Sol Gaudini

Diseño De Iluminación:

Ricardo Sica

Fotografía:

Christian Inglize

Diseño gráfico:

Sergio Calvo

Asistencia de dirección:

Tomás Corradi Bracco

Prensa:

Carolina Alfonso

Producción ejecutiva:

Zoilo Garcés

Dirección:

Juan Francisco Dasso

 

Género:

Drama