Remezcla

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En Remezcla/PE, quince productores de distintas partes del mundo reversionan canciones de la música peruana
contemporánea con motivo
del bicentenario de la independencia
del país andino.
El Perú se define por su diversidad cultural y sus múltiples intercambios con el resto del mundo. Por eso, el proyecto Remezcla/PE convoca a varios o productores expertos del remix para reinventar los temas musicales originales de quince artistas de diversos estilos y de las diferentes regiones del país que son el reflejo del Perú contemporáneo. Ya sean americanos o europeos, todos estos productores se nutren de lo existente para dar forma a sus experimentaciones electrónicas.

De costa, sierra y selva; de lo más tradicional hasta las fusiones contemporáneas. Remezcla/PE es un compilatorio que ofrece un reflejo original de la escena musical peruana de hoy. En sus composiciones y en sus letras, estos artistas son la encarnación de la multiplicidad de influencias y de trayectorias artísticas.

Con este disco, y para celebrar el aniversario del Bicentenario de la Independencia del Perú, la Unión Europea en Perú, EUNIC y la Alianza Francesa de Lima, con la producción de la agencia Selvámonos, retratan la imagen de un país unido en su diversidad, abierto sobre el mundo y sobre todo, en constante movimiento, y buscan estrechar los lazos culturales entre Perú, Latinoamérica y Europa.

ARTISTAS ORIGINALES

Liberato Kani: músico de esta nueva generación que busca conciliar sus raíces locales y sus influencias globales. En su arte fusiona el género global del hip hop con música proveniente de las culturas andinas, amazónicas y afroperuanas. Su canción “Harawi” es un manifiesto del encuentro entre el rap y el idioma quechua.

Marco Campos: uno de los grandes maestros de la música afroperuana, hijo del fundador del conjunto Perú Negro. Como percusionista y cantante, nos ofrece con “Pregones”, un vistazo al arte de los pregoneros, los vendedores ambulantes de las calles de Lima.

Juan Medrano Cotito: se presenta con un embajador del cajón peruano alrededor del mundo. Su toque original aparece en muchas propuestas musicales de fusión tanto en el Perú como en el extranjero. “Festejo de ritmos” es un himno al ritmo emblemático de la música afroperuana.

Sylvia Falcón: la mayor representante contemporánea de la música lírica andina – un género que reúne el canto operático y la música de los Andes. Su canción “Pariwana” es la demostración perfecta de su extraordinaria técnica vocal de coloratura andina.

Mauricio Mesones: una voz reconocible entre muchas, un estilo que le permitió alzarse como el mayor representante de la nueva música tropical peruana. “La cumbia del amor” es el reflejo de esta mirada alzada tanto hacia el legado de las generaciones anteriores como hacia nuevas experimentaciones

Danitse: una destacada compositora y cantante de esta nueva generación de cantautores que vienen refrescando la canción de autor. Su canción “El miedo” es una exploración atmosférica de las emociones y cuestionamientos que marcan la vida humana.

La Patronal: banda que celebra la tradición de las fiestas populares del interior del Perú. Esta agrupación musical, entre músicos de orquestas de procesión, tradicional y contemporánea, apuesta por ser una propuesta escénica que procura ser un viaje por todo el Perú.

Hit La Rosa: banda peruana de psicodelia tropical que se inspira en el sonido primigenio de la cumbia peruana y explora el folklore de diferentes culturas del mundo. Su experimentación musical está envuelta de sonidos contemporáneos y mucha psicodelia, lo que resulta en un sonido híbrido perfectamente resumido en el tema “La marea”.

Rolin Agustín: originario de la comunidad San Francisco en Yarinacocha, situada en la región Ucayali en Perú. Agustín es heredero de la tradición amazónica de la curación con plantas. “Ceremonia” es una grabación realizada por Miki González en una de las ceremonias de ayahuasca que se realizan en un contexto puramente familiar o comunal.

Saturnino Pulla: músico originario de Acomayo (Cusco), fundador de la agrupación musical “Condemayta de Acomayo”. En el huayno de Condemayta, género musical cuzqueño, se expresa y se canta los sentimientos de los habitantes y su entorno natural.

Miguel Ballumbrosio: hijo de Amador y representante de la cultura afro andina del pueblo del Carmen (Chincha). Su trayectoria artística lo ha llevado a dar a conocer su arte más allá de las fronteras, además de haberse mantenido siempre firme en la defensa del patrimonio cultural de su pueblo. “Carnaval negro del Carmen” es una alabanza a su pueblo y sus festividades.

Los Pihuichos de la selva: agrupación activa en los años 1970, liderada por Andrés Vargas Pinedo, importante compositor de música amazónica del Perú oriundo de Yurimaguas. Destacado intérprete de la quena y el violín, trabaja desde hace 30 años como músico ambulante en las calles de Lima. En el tema “¿De dónde vienes Loretano?”, se escucha el canto de la recordada Juanita Pérez, conocida como la Chamita, compañera de Andrés Vargas durante más de cincuenta años.

Renata Flores: una de las jóvenes voces de la música peruana comprometida con la valorización del idioma andino. Su estilo único se caracteriza como música rap/trap cantada en quechua. Su canción “María Parado de Bellido/Independencia” cuenta la historia de esta mujer heroica quien entregó su vida por la emancipación del Perú.

Cumbia All Stars: la reunión de los músicos emblemáticos de la música tropical que floreció a partir de los años 1970 en el Perú. Después de haber tocado en los grupos más reconocidos del género, se encuentran de nuevo para interpretar “El pescador”, un tema clásico de cumbia con el estilo particular llevado por el toque de las guitarras eléctricas.

La Lá: la historia de una mujer que usa su voz para crear canciones llenas de poesía y de anécdotas de la vida. En el cruce entre el jazz y los ritmos latinoamericanos, La Lá pinta un universo agridulce tal como se escucha en su canción “Milagros”.

PRODUCTORES

Maribel Tafur (PE) es una productora y DJ peruana. Su propuesta musical reúne el ambient, el downtempo, el experimental y su formación de piano clásico para brindar una experiencia sensorial provista de atmósferas inmersivas, texturas orgánico-digitales y exploración rítmica.

Noaba (NI) es pionera en la escena del downtempo orgánico y global-bass en su país natal, Nicaragua. Su proyecto musical se enfoca en combinar una amplia gama de instrumentación arqueológica y ancestral de mesoamérica, percusión mundial y paisajes sonoros de la naturaleza con elementos electrónicos.

Barda (AR) es una productora y DJ de Buenos Aires. Su música se caracteriza como downtempo, electrónica orgánica, resultado de la fusión de beatmaking, síntesis, instrumentos acústicos, voces y más.

Carla Valenti (CL) es una DJ y productora que conecta, desde más de una década, el mundo de la música electrónica con sus raíces y aspiraciones de manera instintiva, natural y plácida.

El Remolón (AR) es un productor de música electrónica que busca desarrollar un sonido nuevo mezclando algunos conceptos del minimal techno con ritmos más lentos, sensuales y cadenciosos de la cumbia digital, ideales para la pista de bailes desestructuradas del mundo.

Waqay (FR) es un productor francés cuya inspiración se ubica en algún lugar sobre el océano atlántico. A través de las texturas y de los efectos del dub y géneros afines, busca crear ambientes profundos y aéreos de su entorno.

Rokeya (IT) productora italiana, se define como una viajera cósmica, cuya música refleja la mezcla de sus orígenes. Su búsqueda experimental lleva a ofrecer una música que invita a la exploración corporal y al baile.

Humberto Loopz, también conocido como Bial Hclap, es un reconocido DJ, beatmaker y productor del panorama actual de México. Con profundas raíces en la escena del hip-hop underground de su país, Bial se ha establecido como uno de los remezcladores más solicitados a la vanguardia del mundo en evolución del hip hop mexicano.

Mikongo (PE) es el alias de Miki González, reconocido productor y músico peruano. Desde los años 1990, experimenta con las músicas afroperuanas y andinas, fusionándolas con el rock y la electrónica. Incansable investigador, recorre el país en búsqueda de sonidos originales y de músicas que luego reversiona a su propia manera.

QOQEQA (PE) es el proyecto de Daniel Valle-Riestra, joven productor que durante los últimos años estuvo indagando en el legado rítmico de sus raíces afroperuanas y andinas. Spejas, es un homenaje a sus ancestros que habitaban las alturas andinas y las junglas amazónicas.

La Dame (FR/BE) es una DJ sin etiqueta, aficionada a las acrobacias musicales. Sus propuestas sorprendentes, alegres y potentes son el reflejo de su persona y sus influencias. Como productora, su música cuenta su amor por las percusiones y las frecuencias bajas.

Akkan (ES) es la unión de dos universos sonoros que se encuentran en esa común inquietud por la electrónica orgánica sin perder de vista la pista de baile: sonidos selváticos, percusiones tribales, voces exóticas e instrumentos folklóricos que fluyen en un entramado de beats siempre estimulante y contagioso.

Lara Nuh (PE) es una productora peruana que combina música electrónica house con elementos de folklore latinoamericano y hip hop. Un viaje en búsqueda del pulso constante que yace en el más profundo de cada uno y que le da movimiento al cuerpo.

Deela (DE) trae una buena dosis de sonidos tropicales desde Alemania. Sus inspiraciones provienen de géneros de música tradicional del mundo entero para crear su propia fusión de global bass, house y cumbia.

Shushupe (PE) productora peruana, toma su nombre de la serpiente amazónica más temida y letal, y su sonido bebe tanto de la folktrónica como de la cumbia digital, pero siempre deja que aflore en ella la voluptuosidad de la naturaleza selvática de su tierra, lo ancestral y lo contemporáneo.

Categorías: Música

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